Poesía es también un traje del sastre Ávila

Entrevistar al sastre de Sevilla, al maestro Ávila (calle Sauceda, 3, teléfono: 954 220302) es un ejercicio de continua reflexión. Se olvida del tiempo para hablar pausadamente y argumentar con inteligencia sobre todo lo que nos rodea. De la mano del alfayate decano de Sevilla nos adentramos en un mundo casi estanco, porque estos profesionales de la aguja y el dedal han preferido estar en el anonimato para no restarle protagonismo a ese cliente que ha confiado en ellos para realzar su personalidad con ese traje a medida, que, en el caso de Fernando Rodríguez Ávila, es reconocido a primera vista. ¡Qué encaje de mangas, qué solapas, qué hechura…!

Y ahora he comprobado que poesía es  también un traje del sastre Ávila, o más bien dos, que hasta el próximo 4 de julio se podrán contemplar en la Fundación Valentín de Madariaga de Sevilla, dentro de la exposición «Moda es poesía». Merchona Goñi, alma mater de la Asociación de Amigos de la Moda, tuvo la original idea de casar moda y poesía. Poetas andaluces del siglo pasado vestidos por creadores andaluces del siglo XXI. La idea ha tenido tanto éxito de público que la muestra ha sido prorrogada. Prorrogada para ver, por ejemplo, cómo Ávila ha vestido con su característica maestría al sevillano Vicente Aleixandre y al malagueño Emilio Prados, ambos de la generación del 27.

«Quiero agradecer a la Fundación Valentín de Madariaga el haber acogido esta iniciativa, no sólo por la calidad de todos los compañeros participantes, sino porque Sevilla ha respondido con la categoría de la Sevilla eterna, la de siempre, la que sabe valorar el buen gusto de todas las épocas. Cuando me  invitaron a participar – continúa- me interesé por los personajes asignados, me adentré en sus vidas líricas y personales y me di cuenta que tanto Aleixandre como Prados se preocupaban por su manera de vestir. Tengo que reconocer que todos hemos respetado al personaje y a sus vivencias».

Además, los que amamos las letras tenemos este sentimiento a flor de piel. En aquella época todos los trajes llevaban chaleco y la raya diplomática era muy común en los tejidos. Cuando se respeta el vestuario es más fácil ser elegante. En aquellos años era imposible concebir que hubiera sido moda un pantalón de agujeros, con los forros de los bolsillos viéndose por fuera. Hasta las personas humildes respetaban la indumentaria». El traje con que ha vestido al poeta Vicente Aleixandre es un terno de color azul cobalto con doble raya, acompañado de chaleco y pantalón con vueltas. El tejido es un auténtico estambre de lana de todo tiempo. «En aquellos años se llevaban los trajes entallados. La moda va y vuelve, pero si vuelve es porque es elegante».

«Posteriormente a aquellas fechas salieron otras modas de hombros enormes completamente desajustada y nada favorecedora. Las solapas  y los bolsillos se han mantenido siempre en la sastrería a medida clásica, donde el tiempo no corroe la línea del traje».  «Por su parte, Emilio Prados- prosigue Fernando Rodríguez Ávila- era un señor que en su vestuario reflejaba sus actitudes literarias, así como sus ideas liberales progresistas, que le hacían desdeñar en muchas ocasiones el uso de la corbata. Al adentrarme en el personaje preferí representarlo con un jersey de cuello alto, lo que hacía que el traje siguiera condicionando su buen vestuario».

«Su tejido es también de estambre de lana, propio de los fabricantes de principios de siglo, donde el color marrón era el más demandado por el hombre de esa época. Asimismo, tiene un dibujo de rayas, pero más difuminado y al llevar este tipo de jersey no era necesario el chaleco, la tercera prenda del terno de aquellos años. Sus gafas redondas eran el prototipo de las usadas por el intelectual de la época. Realmente, ha sido un acierto esta exposición no sólo por sus personajes, sino porque así la Sevilla eterna, la Sevilla elegante, la Sevilla de siempre, ha vuelto a contemplar la categoría de los profesionales que vistieron a toda clase de personas el siglo pasado. Y vuelvo a felicitar a la Fundación Valentín de Madariaga por evitar que se pierdan iniciativas de tanto interés cultural».